Melissa Bennett est la principale commissaire d’exposition pour l’art contemporain de la Art Gallery of Hamilton en Ontario. Elle détient une maîtrise en histoire de l’art et un diplôme d’études supérieures spécialisées en commissariat d’exposition de l’Université York en plus d’être titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts de la Nova Scotia College of Art and Design University. Elle a enseigné l’histoire de l’art contemporain canadien au Ontario College of Art and Design, en plus de donner des conférences publiques et de servir comme conférencière invitée dans les universités sur des sujets variés en lien avec l’art contemporain et les artistes. Parmi ses projets actuels, en plus de l’exposition rétrospective en tournée internationale Shelley Niro : 500 Year Itch (Shelley Niro : 500 ans de réflexion), mentionnons les expositions individuelles des œuvres de Greg Staats et la  planification d’une rétrospective pour Camille Turner. Elle a récemment organisé d’importantes expositions individuelles pour Duane Linklater, Jan Wade (en collaboration avec Siobhan McCracken Nixon pour la galerie d’art d’Hamilton), Melissa General, Alex Jacobs-Blum, Michèle Pearson Clarke, Nathan Eugene Carson, et Kareem-Anthony Ferreira avec son père Roger Ferreira. Elle a rédigé ou édité plus de 15 catalogues d’exposition. Elle a par ailleurs été reconnue pour ses expositions dans le cadre des prix annuels remis par Galeries Ontario/Ontario Galleries (GOG); tout récemment, elle a obtenu le prix de l’exposition de l’année, le prix de la meilleure publication d’art et le prix du meilleur texte de conservation pour l’exposition Shelley Niro : 500 Year Itch (Shelley Niro : 500 ans de réflexion).

Elle a proposé la candidature de Greg Staats.

Ray Cronin est écrivain et commissaire d’exposition, et il vit en Nouvelle-Écosse et au Nouveau-Brunswick, sur le territoire traditionnel non cédé des peuples Mi’kmaq et Wəlastəkewiyik (Maliseet). En 2023, il a été nommé au poste de commissaire d’exposition de l’art canadien du Musée des beaux-arts Beaverbrook.

De 2001 à 2015, il a travaillé au Musée des beaux-arts de la Nouvelle-Écosse en tant que commissaire d’exposition et de directeur général. Il est le conservateur fondateur du Prix Sobey pour les arts et l’auteur de quatorze livres sur l’art canadien, dont Alan Syliboy: Culture is Our Medicine (maison d’édition Gaspereau Press), Our Maud: The Life, Art and Legacy of Maud Lewis (Musée des beaux-arts de la Nouvelle-Écosse), Halifax Art & Artists: An Illustrated History (Institut de l’art canadien) et Nova Scotia Folk Art: An Illustrated Guide (maison d’édition Nimbus Publishing). Il est diplômé du Nova Scotia College of Art and Design (baccalauréat en beaux-arts), de l’Université de Windsor (maîtrise en beaux-arts) et de la Getty Museum Leadership Institute.

Il a proposé la candidature de Thaddeus Holownia.

Pamela Edmonds est commissaire d'exposition et écrivaine et réside à Kjipuktuk (Halifax, Nouvelle-Écosse). Elle a débuté sa carrière de commissaire dans les Maritimes à la fin des années 1990, occupant des postes à la galerie Anna Leonowens (Université NSCAD), à la galerie d'art de l'Université Mount Saint Vincent et au Black Cultural Centre for Nova Scotia, entre autres. En dehors de la Nouvelle-Écosse, elle a été commissaire à la galerie A Space Gallery à Toronto, à la galerie d'art de Peterborough et à la Thames Art Gallery à Chatham, en Ontario. Elle a également occupé le poste de commissaire principale au McMaster Museum of Art à Hamilton.

Défenseure engagée de l'équité culturelle dans les pratiques commissariales, Madame Edmonds a contribué à des initiatives telles que Third Space Art Projects, un collectif axé sur la programmation interculturelle, et le premier Forum des commissaires noirs en 2019. Elle a rédigé de nombreuses publications d'exposition, et ses écrits ont été publiés dans Canadian Art, Prefix Photo, Arts Atlantic, M.I.C.E. Magazine, RACAR et C Magazine.

Madame Edmonds est titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts (BFA) spécialisé en arts plastiques et en histoire de l’art, ainsi que d’une maîtrise en histoire de l’art (MA) de l’Université Concordia à Montréal. Elle est actuellement directrice et commissaire de la galerie d'art de l'Université Dalhousie.

Elle a proposé la candidature de Dawit L. Petros.

Charo Neville est commissaire d’exposition à la galerie d’art de Kamloops, où elle présente des expositions et des publications depuis 2011. En 2006, elle a obtenu sa maîtrise en arts, spécialisée en études critiques et en conservation de l’Université de la Colombie-Britannique. Madame Neville a occupé les postes de commissaire adjointe à la Vancouver Art Gallery, de directrice adjointe à la Catriona Jeffries Gallery et de commissaire et directrice par interim à la Artspeak Gallery. Madame Neville a également siégé au conseil d’administration du centre d’art autogéré Western Front de 2006 à 2010. Sa pratique commissariale soutient les artistes qui exploitent le potentiel social et politique de l’art. En 2014, elle a lancé le projet Luminocity qui a lieu à Kamloops tous les deux ans et qui propose la projection extérieure de vidéos. De fait, elle s’intéresse aux projets qui permettent de faire rayonner l’art public et qui transforment notre rapport aux espaces urbains en plus de rendre davantage accessible l’art contemporain. Madame Neville a contribué à des publications comme Fillip, Yishu, West Coast Line et Blackflash et a fait partie de jurys pour des projets en arts visuels, y compris pour la remise du Prix Sobey pour les arts 2013.

Elle a proposé la candidature de Paul Wong.

Georgiana Uhlyarik est la commissaire Fredrik S. Eaton de l’art canadien et co-dirigeante du département d’art autochtone et canadien de la galerie d’art de l’Ontario, à Toronto, au Canada. Avant de se joindre à la galerie d’art de l’Ontario, Madame Uhlyarik a occupé des postes à la McMichael Canadian Art Collection, à The Power Plant, à la Mercer Union et à la Gershon Iskowitz Foundation. Commissaire et auteure primée, Madame Uhlyarik collabore avec des artistes, des universitaires et des commissaires de partout dans les Amériques et en Europe, et se concentre sur le travail des femmes artistes. Ses projets comprennent: Jinny Yu: at once;Keith Haring: Art is for Everybody (The Broad, Los Angeles);  Moving the Museum: Indigenous + Canadian Art at the AGO; Magnetic North: Imagining Canada in Painting 1910-1940 (Schirn Kunsthalle Frankfurt); Tunirrusiangit: Kenojuak Ashevak et Tim Pitsiulak; Rita Letendre: Fire & Light; Georgia O’Keeffe (Tate Modern); Florine Stettheimer: Painting Poetry (Jewish Museum, NY); Picturing the Americas: Landscape Painting from Tierra del Fuego to the Arctic (Fondation Terra pour l’art américain et la Pinacothèque Estado de São Paulo); et Introducing Suzy Lake. En 2023, elle a reçu le prix Toronto Book Award pour sa participation à l’exposition Moving the Museum: Indigenous + Canadian Art at the AGO (Goose Lane Editions). Elle est maintenant professeure auxiliaire à la faculté des arts de l’Université York et de l’Université de Toronto. Originaire de la Roumanie, elle vit à Toronto avec ses fils jumeaux.

Elle a proposé la candidature de Barbara Astman.