Les membres du jury de 2022

l’information sur le photographe canadien de notoriété mondiale Edward Burtynsky, président du comité de trois membres du jury expert pour le Prix de photographie Banque Scotia en 2022. Le jury de cette année comprend Sophie Hackett, le Dr Kenneth Montague et Gaëlle Morel.

Edward Burtynsky

Crédit photo:
www.birgit-kleber.de

 

Président du jury

Edward Burtynsky

Artiste

Edward Burtynsky est l’un des photographes les plus respectés au Canada. Ses représentations remarquables de paysages industriels mondiaux font partie des collections de plus de soixante musées d’envergure dans le monde, dont le Musée des beaux-arts du Canada, le Museum of Modern Art et le musée Guggenheim à New York, le musée Reina Sofia à Madrid et le Los Angeles County Museum of Art en Californie.

Né en 1955 à St. Catharines, en Ontario, Edward Burtynsky est de descendance ukrainienne. Il a obtenu en 1982 un baccalauréat en arts appliqués (photographie/analyse média) de l’Université Ryerson. En 1985, il a fondé le Toronto Image Works qui comprend un centre de location de chambres noires, un laboratoire photo sur mesure ainsi qu’un centre de formation technologique en imagerie numérique et en nouveaux médias destiné aux artistes torontois de tous les niveaux. Son exposition aux sites et aux images de l’usine de General Motors dans sa ville natale lors de sa jeunesse a contribué à forger son travail de photographe. Ses images explorent notre impact collectif sur la surface planétaire en examinant les systèmes humains que nous avons imposés aux paysages naturels.

La liste des expositions de M. Burtynsky comprend Water (2013), présentée au New Orleans Museum of Art & Contemporary Art Center de la Nouvelle-Orléans en Louisiane, Oil (2009), présentée à la Corcoran Gallery of Art à Washington, D.C. (exposition itinérante de cinq ans), China (exposition itinérante de 2005 à 2008), Manufactured Landscapes, présentée au Musée des beaux-arts du Canada (exposition itinérante de 2003 à 2005) et Before the Flood (2003). Les œuvres visuelles captivantes de M. Burtynsky font actuellement d’expositions individuelles et collectives au Canada, aux États-Unis, en Europe et en Asie. Edward Burtynsky préside le jury du Prix de photographie Banque Scotia depuis 2011. Il est actuellement le président du jury pour le prix de 2017. 

Sophie Hackett

Conservatrice, Photographie au Musée des beaux-arts de l’Ontario (Toronto, Ontario)

Sophie Hackett est conservatrice, Photographie au Musée des beaux-arts de l’Ontario (MBAO) et professeure auxiliaire à l’Université Ryerson pour le programme de maîtrise Film and Photography Preservation and Collections Management. Elle a publié différents textes récemment : « Queer Looking: Joan E. Biren’s Slide Shows » dans Aperture (printemps 2015); « Encounters in the Museum: The Experience of Photographic Objects » dans l’ouvrage collectif The “Public” Life of Photographs (Ryerson Image Centre Books et The MIT Press, 2016); et « Far and Near: New Views of the Anthropocene » dans l’ouvrage Anthropocene d’Edward Burtynsky, de Jennifer Baichwal et de Nicholas de Pencier (MBAO et Goose Lane, 2018).

Depuis son arrivée au MBAO, Sophie Hackett a été commissaire des projets suivants : Barbara Kruger: Untitled (It) (2010); Songs of the Future: Canadian Industrial Photographs, 1858 to Today (2011); Max Dean: Album, A Public Project (2012); What It Means To Be Seen: Photography and Queer Visibility (2014); Fan the Flames: Queer Positions in Photography (2014); Introducing Suzy Lake (2014); Thomas Ruff: Object Relations (2016); et Outsiders: American Photography and Film, 1950-1980s (2016). Elle a été juge en chef du Prix de photographie Aimia | AGO en 2010, 2012, 2014 et 2017. Elle était aussi responsable, en 2017, de l’aménagement de nouvelles galeries pour la collection de photographie du MBAO. Tout récemment, en 2018, elle a été co-commissaire de l’exposition Anthropocène, le dernier projet collectif d’Edward Burtynsky, de Jennifer Baichwal et de Nicholas de Pencier, présenté à la fois au MBAO et au Musée des beaux-arts du Canada.

Sophie Hackett était chercheuse-boursière du Center for Curatorial Leadership en 2017.

Photo of Dr. Kenneth Montague

Dr Kenneth Montague 

Collectionneur et conservateur d’œuvres d’art  

Diplômé de la faculté de médecine dentaire de l’Université de Toronto, Dr Kenneth Montague est dentiste à temps plein, ainsi qu’un avide collectionneur d’œuvres d’art, en plus d’être fondateur et conservateur de Wedge Curatorial Projects, un organisme à but non lucratif dont l’objectif est de faire la promotion de l’art contemporain qui explore l’identité noire. Au cours des dix dernières années, Wedge a facilité de nombreux projets et expositions artistiques, ainsi que des ateliers communautaires, comprenant notamment la publication d’un livre intitulé FLAVA (D.A.P./Distributed Art Publishers), mettant en vedette son imposante collection d’œuvres photographiques.

Récemment nommé au conseil d’administration de l’Art Gallery of Ontario et ancien membre du comité consultatif du Ryerson Image Centre et du comité des acquisitions africaines du Tate Modern, DMontague est régulièrement invité à titre de conférencier et de panéliste lors de symposiums internationaux, en Afrique, en Europe et dans les Antilles. En outre, il a créé la bourse Dr Kenneth Montague African Diaspora de l’Université de Windsor, son alma mater. Grâce à la collection Wedge, il est reconnu comme un partisan des artistes africains contemporains émergents. 

Brian Sholis

Gaëlle Morel

Commissaire des expositions

Gaëlle Morel est commissaire des expositions au Centre d’images de Ryerson (Toronto) depuis 2010. Elle a été commissaire de nombreuses expositions, dont Berenice Abbott: Photographies (2012), Zanele Muholi: Faces and Phases (2014), Burn with Desire: Photography and Glamour (2015), Scotiabank Photography Award: Suzy Lake (2017) et Meryl McMaster: As Immense as the Sky (2019). True to the Eyes. The Howard and Carole Tanenbaum Photography Collection (Hirmer Verlag, 2019) fait partie de ses publications les plus récentes. Elle travaille actuellement à une exposition et au catalogue d’accompagnement du projet Ward 81 (2023) de la photographe américaine Mary Ellen Mark. En 2009, Gaëlle Morel a été commissaire invitée de la biennale photographique Le Mois de la Photo à Montréal. Elle est actuellement formatrice dans le cadre du programme d’études supérieures dans la préservation cinématographique et photographique et la gestion des collections à l’Université Ryerson.